Pueblos y Comarcas

El Museo Casa de Cervantes dedica su ciclo de actividades de marzo a los «paisajes imaginados»

 

  • La primera de las propuestas es un ciclo de cuatro conferencias titulado «Paisajes imaginados. Leyendas, cuentos, mitos»
  • La rapera, poeta y performer Celia BSoul llega al Museo con su innovadora propuesta «Un cuerpo es una ciudad»
  • La programación se completa con una lectura dramatizada de «La tierra baldía» de T. S. Eliot por Ruth Rivera y Mª Elena Peña

 

 

Pueblosycomarcas.com@PueblosComarcas

El Museo Casa de Cervantes, museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, ubicado en Valladolid, arranca la programación cultural de marzo con la organización del ciclo «Paisajes imaginados. Leyendas, cuentos y mitos».

La imaginación colectiva ha tejido leyendas, cuentos y mitos que nos invitan a trascender el paisaje tangible y adentrarnos en uno imaginado, un territorio simbólico que sigue vivo y actuando en nuestro presente. Este impulso creador se convierte en el hilo conductor de las actividades programadas para el mes de marzo en el Museo Casa de Cervantes.

CICLO DE CONFERENCIAS

Cuatro profesores de tres universidades serán los encargados de dirigir este ciclo de conferencias. En este espacio de reflexión interdisciplinaria debatiremos en torno a los paisajes construidos por la imaginación colectiva a través de las leyendas, los cuentos y los mitos como fuentes de saberes patrimoniales y valores simbólicos. Este ciclo ha sido coordinado por el Museo Casa de Cervantes y la Universidad de Valladolid, con la colaboración de IMANA y la Red Internacional de Universidades Lectoras.

Comenzará el miércoles 4 de marzo con la ponencia «Entre el mito y la leyenda. La memoria compartida en la narrativa de Moisés Pascual Pozas», impartida por José Ramón González García. El ponente se adentrará en la memoria compartida de la Castilla profunda, estructurada como un conjunto de mitos y leyendas que vienen a ser la materia prima con la que se construye una identidad colectiva.

José Ramón González García es catedrático de Literatura Española en la Universidad de Valladolid. Realizó sus estudios de Máster y Doctorado en la Universidad de California (Davis). Es especialista en literatura española contemporánea, y ha publicado numerosos trabajos sobre novela y cuento de los siglos XX y XXI.

El miércoles 11 de marzo intervendrá Marta Veiga con la ponencia «Harry Potter y la verdad rev/belada. De cómo una narrativa regada por las fuentes de la tradición fascina en la cibercultura». Harry Potter es buen ejemplo de narrativa transmedia contemporánea. Los mitos y motivos de los que bebe se reactivan en la cibercultura y su comunidad de fans crean nuevos relatos que dialogan con la versión oficial.

Marta Veiga Izaguirre ejerce como periodista en medios de comunicación gallegos desde 1998. Es miembro del comité de redacción de la revista Luzes desde 2015. Actualmente es profesora asociada del departamento de Ciencias de la Comunicación de la USC y doctora en Estudios culturales.

El miércoles 18 de marzo, es el turno de Natalia León Álvarez y su conferencia «Mitos, leyendas y motivos folclóricos en la narrativa leonesa contemporánea». Reflexionará en torno la escritura de reconocidos escritores leoneses que incluyen y actualizan mitos, leyendas y motivos folclóricos y que ahondan en lo legendario como resorte de construcción del relato contemporáneo.

Natalia Álvarez Méndez es profesora titular de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad de León. Ha organizado y dirigido congresos internacionales, jornadas y cursos de verano relacionados con lo fantástico y lo insólito, así como de la literatura no mimética española actual.

El ciclo se cerrará el miércoles 25 de marzo con Jesús Mª Nieto y «Algo tendrá el agua. Mitos y leyendas sobre las fuentes en un paisaje sagrado». El lugar de donde surge el agua se proyecta en diversos imaginarios, que recogen las creencias ancestrales indígenas, que luego la romanización las expresa con los mitos clásicos hasta llegar a su cristianización y santificación.

Jesús Mª Nieto es catedrático de Filología Griega. Orienta su investigación hacia el humanismo y la tradición clásica. En esta línea ha trabajado en la recepción de autores clásicos, en especial griegos, en los humanistas españoles y en la tradición clásica en la literatura española.

Todas las conferencias tendrán lugar a las 19:30 horas en la biblioteca histórica del museo con entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

PERFORMANCE «UN CUERPO ES UNA CIUDAD», POR CELIA BSOUL

Celia Bsoul llega a la Casa de Cervantes con una innovadora propuesta: «Un cuerpo es una ciudad». Este es un viaje escénico en torno al imaginario de la intimidad y la violencia, donde se incorpora tanto poesía, como música, y una coreografía gestual. La pieza gira en torno a una pregunta: ¿qué diferencia a una ciudad de un cuerpo?, y, si nuestros cuerpos son ciudades, ¿cómo nos mantenemos a salvo de la violencia que procede de ella?

Celia Bsoul es poeta, rapera y performer. Explora los puentes entre el rap y la poesía, abordando cuestiones de género desde una mirada íntima, así como el concepto de la violencia, tanto explícita como velada. En 2021 fue finalista del II Premio Poesía Viva, y en 2024 fue la artista seleccionada por la embajada de EE.UU. en España para participar en el programa «IVLP: Hip Hop and Civic Engagement», desarrollado en Washington, Nueva York y Carolina del Norte.

Esta performance se enmarca dentro del proyecto MusaE. Música en los Museos Estatales. Tendrá lugar el jueves 5 de marzo a las 20 h. La entrada, que será gratuita, se podrá recoger en la taquilla del museo desde una hora antes del inicio.

LECTURA DRAMATIZADA «LA TIERRA BALDÍA»

La actriz y directora de escena, Ruth Rivera, y la guitarrista Mª Elena Peña, se atreven a interpretar la lectura dramatizada de uno de los poemas más desafiantes de todo el siglo XX: «La tierra baldía» de T. S. Eliot.

Publicado en 1922, Eliot trató de encontrar un sentido dentro del impacto psicológico que supuso la Primera Guerra Mundial, vivida como una pesadilla obsesiva. La desilusión y desesperanza se expresa en la leyenda de la búsqueda del Santo Grial que actúa como fino hilo conductor que entrelaza imágenes de un mundo estéril.

A lo largo de las 433 líneas distribuidas en cinco partes, el poema nos conduce a experimentar una deslocalización, por la que el siglo XX se diluye en el espacio y el tiempo, abruptamente guiándonos a través de paisajes imaginados elevados a símbolo. Esta recomposición de imágenes permite que la idea de autorregeneración y conexión humana permanezca latente.

Tendrá lugar el sábado 14 de marzo a las 20 h. La entrada, que será gratuita, se podrá recoger en la taquilla del museo desde una hora antes del inicio.